Observation de la lune : un appel aux ancêtres

UNE EXPLORATION DE L'IDENTITÉ, DES EXPÉRIENCES VÉCUES ET DES ŒUVRES D'ART DES ARTISTES ASIATIQUES/AMÉRICAINS D'ORIGINE ASIATIQUE

ORGANISÉE PAR Romana Lee-Akiyama

À l'affiche du 5 septembre au 22 septembre

Réception d'ouverture le samedi 7 septembre de 16 h à 19 h

Réception de clôture et conférence d'artiste le dimanche 22 septembre de 12 h à 14 h

Artistes invités Chen Lok Lee, Chenlin Cai, Hanzi, Mel Hsu, Gina Kim, James Lee, Michelle Myers, Winnie Sidharta, Hanalee Akiyama, Joon Thomas et Kumaji « Harry » Nakatsugawa

À propos de l'exposition :

En septembre, des millions de personnes du monde entier célébreront la fête de la mi-automne en se réunissant en famille et en communauté pour admirer la pleine lune, récolter les fruits et déguster de délicieux plats, notamment des fruits et des gâteaux spéciaux à la lune remplis de pâte de haricots rouges et d'autres friandises sucrées. C'est aussi l'occasion de se souvenir de la famille et des proches qui ne sont plus parmi nous. Pour ceux qui sont séparés des membres de leur famille, que ce soit en raison de la distance, de la géographie ou du décès, cela peut être une occasion de réfléchir et de se souvenir.

En tant qu'Asiatiques vivant aux États-Unis, les traditions profondes des fêtes culturelles et leur signification sont parfois perdues, minimisées ou réinterprétées. « Moon Gazing : A Call to Ancestors » est une exposition conçue pour faire dialoguer le patrimoine ancestral avec le présent. Inspirée par le travail du regretté peintre, graveur et professeur Chen Lok Lee (1927 - 2020), l'exposition explorera les expressions identitaires contemporaines des artistes asiatiques et américains d'origine asiatique ayant des liens avec Philadelphie et évoquera la tension dynamique à laquelle sont confrontés les artistes sous-représentés et marginalisés aux identités liées à un trait d'union lorsqu'ils créent des œuvres d'art. L'exposition explore les attentes à l'égard de ce qui est considéré comme une représentation authentique de l'art asiatique, de ce que peuvent être les artistes asiatiques et américains d'origine asiatique et de ce qu'ils peuvent créer en fonction des limites ou des limites auxquelles ils sont confrontés sur le terrain.

Cette expérience multisensorielle totalement immersive comprendra des paysages sonores qui capturent la joie et le désir des voix d'une famille américano-asiatique ; les œuvres visuelles fourniront des visages, des images et des expressions d'ancêtres disparus depuis longtemps ; des images visuelles nouvellement créées illustrant l'exploration de l'identité, du désir spirituel et de l'impermanence de toutes choses ; et des histoires racontées par ceux qui donnent un sens à la distance et aux écarts que nous ressentons comme ceux qui sont séparés de nos patries et envie de connexion.

Chen Lok Lee, dont les œuvres sélectionnées constituent les pièces maîtresses de l'exposition, a développé son art pendant plus de 50 ans sur trois continents. Le travail de Lee abordera une conversation avec les artistes suivants, faisant entrer le passé dans le présent et nous amenant à examiner ce qui a évolué ou non pour les artistes d'origine asiatique.

Moon Gazing : A Call to Ancestors sera présenté dans la galerie 2 de la Da Vinci Art Alliance du 5 au 22 septembre. La réception d'ouverture aura lieu le samedi 7 septembre de 16 h à 19 h.

À propos du curateur

Romana Lee-Akiyama

Romana Lee-Akiyama est une leader intersectorielle mondiale à l'intersection du changement social, de l'équité, du bien-être communautaire, des arts et de la culture. Elle est la directrice fondatrice et commissaire du Chen Lok Lee Legacy Project, qu'elle a créé en mars 2021 en hommage à son défunt père, un graveur, peintre et professeur immigrant asiatique pionnier. Le Chen Lok Lee Legacy Project archive, préserve et promeut les œuvres sur papier de Lee, son histoire de migration et son parcours en tant qu'artiste, servant d'inspiration à la prochaine génération d'artistes.

Depuis le lancement du Chen Lok Lee Legacy Project, Romana a organisé quatre expositions à Philadelphie, centrées sur les thèmes de l'immigration, de l'appartenance, de la haine et de la violence anti-asiatiques, et sur ce que signifie créer un « foyer » pour les populations marginalisées. En 2021, grâce au financement initial du programme Sachs pour l'innovation artistique de l'université de Pennsylvanie, Romana a pu lancer le projet avec succès et a finalement organisé EXCLUDED/INCLUSION, une exposition d'un an, au Penn's Annenberg Center.

Ayant grandi avec deux artistes comme parents, Romana a été découragée de poursuivre une carrière artistique. Elle s'est plutôt établie en tant que travailleuse sociale, professionnelle à but non lucratif et fonctionnaire. À ce stade de sa carrière, elle met en commun ses expériences approfondies et étendues dans de nombreux secteurs pour élever les arts et repousser les limites de ceux qui peuvent façonner nos récits et récits traditionnels.